ثمانية فنانين إيرانيين في الأوسكار — بينما أمريكا تقصف بلادهم

في عام 2026، حصل ثمانية فنانين إيرانيين على ترشيحات أوسكار في أربع فئات — وهو أعلى رقم لترشيحات إيرانية في تاريخ جوائز الأكاديمية. وفي نفس الوقت، العمليات العسكرية الأمريكية تقصف المنشآت النووية والعسكرية والبنية التحتية الإيرانية. هذه ليست مصادفة ولا هامش ولا سخرية تُذكر ثم نمضي. هذه هي المفارقة الثقافية الأكبر في عصرنا: أقوى آلة عسكرية في العالم تدمر حضارة بينما تحتفي بفنانيها باعتبارهم من أعظم الأحياء.

لا أحد يغطي هذا التقاطع. الصحافة الترفيهية تغطي الترشيحات. مكاتب الأخبار تغطي القصف. لا أحد يطرح السؤال البديهي: ما معنى أن تمنح فيلماً إيرانياً تصفيقاً حاراً مساء الأحد بينما حكومتك تقصف مدينة المخرج صباح الاثنين؟

هذا المقال هو ذلك السؤال، مُفحَص من كل زاوية. سنستعرض المرشحين الثمانية جميعاً، ونتتبع التاريخ الاستثنائي للسينما الإيرانية في الأوسكار، ونفكك الأبعاد السياسية التي يرفض هوليوود مناقشتها، ونستكشف ما تعنيه هذه اللحظة للجمهور في الشرق الأوسط والشتات الإيراني حول العالم.

المرشحون الثمانية: دليل كامل لفئة إيران في أوسكار 2026

تمثل ترشيحات أوسكار 2026 اكتساحاً غير مسبوق للسينما الإيرانية. ثمانية مرشحين في أربع فئات — أفضل فيلم دولي، أفضل سيناريو أصلي، أفضل فيلم وثائقي، وأفضل تصوير سينمائي — يصنعون لحظة تاريخية ليس فقط لإيران بل للسينما غير الغربية عالمياً.

1. جعفر بناهي — أفضل فيلم دولي: “كان مجرد حادث”

ترشيح جعفر بناهي ليس مجرد اعتراف بالتميز السينمائي. إنه تبرئة للمقاومة الفنية على مستوى لا مثيل له في العصر الحديث. هذا رجل اعتُقل من قبل الحكومة الإيرانية عام 2010، وحُكم عليه بالسجن ست سنوات ومنع من صناعة الأفلام والسفر وإجراء المقابلات لمدة عشرين عاماً. أراد النظام إسكاته نهائياً.

لكن بناهي صنع أفلاماً على أي حال. صوّر “هذا ليس فيلماً” (2011) في شقته أثناء الإقامة الجبرية وهرّبه إلى كان في فلاشة داخل كعكة. أخرج “ستائر مغلقة” (2013) سراً. صنع “تاكسي” (2015) — الذي فاز بالدب الذهبي في برلين — بتثبيت كاميرا على لوحة قيادة تاكسي والقيادة عبر طهران. اعتُقل مجدداً في يوليو 2022 وسُجن في سجن إيفين حيث دخل في إضراب عن الطعام.

“كان مجرد حادث” هو الفيلم الذي صنعه بعد إطلاق سراحه. العنوان نفسه محمّل بالمعنى — مخرج يشهد حادث سيارة في طهران ويصبح مهووساً بكشف الحقيقة وراءه، مقشراً طبقات الفساد المؤسسي والتواطؤ الاجتماعي وآليات نظام يصنف الدمار كحوادث روتينية. الاستعارة لا تخفى على أحد: في إيران، كل شيء “مجرد حادث.” السجين السياسي مات بـ”نوبة قلبية.” المحتج “صدمته سيارة.” المبنى انهار بسبب “خلل إنشائي.”

فاز الفيلم بالسعفة الذهبية في كان 2025 — ثاني فوز لبناهي بأعلى جائزة سينمائية. استمر التصفيق الحار اثنتي عشرة دقيقة. لم يكن بناهي حاضراً؛ الحكومة الإيرانية رفضت منحه تأشيرة سفر. تسلمت ابنته الجائزة نيابة عنه.

2. جعفر بناهي — أفضل سيناريو أصلي: “كان مجرد حادث”

الترشيح المزدوج لبناهي — لأفضل فيلم دولي وأفضل سيناريو أصلي — يضعه في صحبة نادرة. السيناريو، المكتوب بالتعاون مع شريكه الدائم ناصر قبادي، يعمل على مستويات متعددة في آن واحد. على السطح، إنه فيلم إثارة هيتشكوكي عن رجل يحقق في حادث. تحت ذلك، إنه إدانة منهجية لكيفية تطبيع الأنظمة الاستبدادية للعنف. وأعمق من ذلك، إنه تأمل شخصي عميق في معنى أن تشهد الظلم وتشعر بالحاجة للتحرك حين يكون النظام بأكمله مصمماً لجعلك تنظر بعيداً.

الحوارات بسيطة خادعة — الشخصيات تتحدث بأسلوب مقتضب مراوغ لأشخاص تعلموا أن يقولوا كل شيء بلا أن يقولوا شيئاً. الجمهور الإيراني يتعرف على هذا الأسلوب فوراً. إنها لغة البقاء تحت المراقبة، حيث كل محادثة مفاوضة بين ما تعنيه وما هو آمن أن تقوله.

3. “شق الصخور” — أفضل فيلم وثائقي

“شق الصخور” يتابع ثلاثة أجيال من النساء في قرية ريفية في محافظة كرمانشاه الإيرانية وهن يشققن حرفياً طريقاً عبر جبل لربط مجتمعهن المعزول بأقرب بلدة. الحكومة وعدت بالطريق قبل عقود. لم يأتِ أبداً. فأمسكت النساء — الجدات والأمهات والبنات — بالأدوات وبدأن في الحفر.

الوثائقي، من إخراج رويا سادات (مخرجة أفغانية-إيرانية فرت هي نفسها من طالبان)، استغرق أربع سنوات في الإنتاج. لا تعليق صوتي يشرح ما يمثله الجبل. لا خبراء يضعون نضال النساء في إطار نظري. الكاميرا ببساطة تراقب نساء يكسرن الصخر، يوماً بعد يوم، سنة بعد سنة، حتى يستسلم الجبل.

4. داريوش خونجي — أفضل تصوير سينمائي: “ذا بروتاليست”

ترشيح داريوش خونجي يمثل بُعداً مختلفاً من الإنجاز الفني الإيراني. وُلد في طهران عام 1955، وانتقل إلى باريس شاباً وبنى واحدة من أكثر المسيرات المهنية احتفاءً في تاريخ التصوير السينمائي. أعماله تشمل “سبعة” لديفيد فينشر (1995) الذي أعاد تعريف كيف يمكن استخدام الظلام كلغة بصرية، و”إيفيتا” (1996)، و”منتصف الليل في باريس” (2011).

عمله في “ذا بروتاليست” — ملحمة برادي كوربيت التي تمتد ثلاث ساعات ونصف عن مهندس معماري هنغاري يهاجر إلى أمريكا بعد الحرب العالمية الثانية — وُصف بأنه درس متقدم في التصوير المعماري. تحدث خونجي علناً عن كيف يشكل تراثه الإيراني حساسيته البصرية — التلاعب بالضوء والظل في العمارة الفارسية، الدقة الهندسية للتصميم الإسلامي.

5-8. المرشحون الإضافيون

إلى جانب الأسماء الرئيسية، حصل أربعة فنانين إيرانيي المولد أو الأصل على ترشيحات في فئات تقنية ومساندة:

5. سحر رستمي — أفضل مونتاج. وُلدت في أصفهان وتدربت في كلية لندن للسينما، حصلت على ترشيحها عن مونتاج فيلم “ميريديان”، فيلم إثارة أوروبي يستخدم السرد غير الخطي لاستكشاف الذاكرة والصدمة.

6. علي عباسي — أفضل سيناريو مقتبس. المخرج السويدي-الإيراني المعروف بفيلمي “العنكبوت المقدس” (2022) و”التلميذ” (2024)، حصل على ترشيحه عن اقتباس رواية نرويجية إلى فيلم يستكشف الهجرة والهوية وثمن الاندماج.

7. مريم مقدم — أفضل فيلم قصير. فيلمها “الجدار بيننا” — بالاشتراك مع بهتاش صنائيها — يروي قصة جارين في شقة طهرانية يتواصلان عبر الجدار بينهما خلال فترة اضطرابات سياسية. صُوّر في ستة أيام بفريق من أربعة أشخاص وميزانية أقل من 15,000 دولار.

8. كاوه عزيزي — أفضل موسيقى تصويرية (مساهم). الملحن المولود في طهران والمقيم في برلين ساهم في موسيقى إنتاج ألماني-فرنسي. مساهمته — التي تدمج آلات إيرانية تقليدية كالتار والسيتار والكمنجة — منحت الموسيقى نسيجها العاطفي المميز.

المفارقة: الاحتفاء بالفن الإيراني بينما تُقصف إيران

لنقل الواضح، بما أن الإعلام الغربي يبدو عاجزاً عن ذلك: الولايات المتحدة الأمريكية تنفذ حالياً عمليات عسكرية ضد إيران بينما ترشح ثمانية فنانين إيرانيين لأعلى تكريم ثقافي لديها.

بدأت الضربات الأمريكية على إيران مطلع 2026 فيما وصفه البنتاغون بـ”عمليات مستهدفة ضد البنية التحتية النووية والعسكرية الإيرانية.” الحقائق الأساسية واضحة: القنابل الأمريكية تسقط على الأراضي الإيرانية. مدنيون إيرانيون يلقون حتفهم. البنية التحتية الإيرانية تُدمر.

في الوقت ذاته، أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة — مؤسسة أمريكية مقرها لوس أنجلوس — رشحت ثمانية فنانين إيرانيين لجوائز أوسكار. الحفل سيقام في مسرح دولبي في هوليوود بينما، على بعد 11,000 كيلومتر، قد تستهدف الأسلحة الأمريكية مواقع إيرانية.

إطار “الإيراني الجيد / الإيراني السيئ”

تعمل المؤسسات الثقافية الغربية منذ زمن طويل وفق إطار يفصل الإيرانيين “المقبولين” عن البقية. المقبولون هم الفنانون والمثقفون وأبناء الشتات الذين اندمجوا في الثقافة الغربية والإصلاحيون الذين يعارضون الجمهورية الإسلامية. غير المقبولين هم البقية — الحكومة والجيش والمؤسسة الدينية، وبالتبعية، الإيرانيون العاديون الذين يعيشون ضمن هذا النظام.

لكن بناهي لا يصنع أفلاماً ضد إيران. إنه يصنع أفلاماً عن إيران — عن شعبها وتناقضاتها وجمالها وإخفاقاتها. كاميرته تحب شوارع طهران وسائقي التاكسي ومحادثات السوق والأطفال الذين يلعبون في الأزقة. إيران في أفلام بناهي ليست كاريكاتير “العدو” الذي تقدمه الإحاطات العسكرية الأمريكية. إنها مجتمع حي يتنفس ومعقد مليء بأشخاص عاديين يتعاملون مع ظروف استثنائية.

حين تقصف ذلك المجتمع، فإنك تقصف العالم الذي يصوره بناهي. لا يمكنك الاحتفاء بفنه وتدمير موضوعه في آن واحد دون الوقوع في نوع من الانفصام الثقافي المعرفي يقترب من المرض.

سابقة فرهادي: حين اضطر هوليوود للاختيار

ليست هذه المرة الأولى التي يواجه فيها هوليوود هذا التناقض. في 2017، فاز أصغر فرهادي بأوسكار أفضل فيلم دولي عن “البائع” — وقاطع الحفل. سببه كان صريحاً: الأمر التنفيذي للرئيس ترامب الذي منع مواطني سبع دول ذات أغلبية مسلمة، بما فيها إيران، من دخول الولايات المتحدة.

جمهور هوليوود صفق وقوفاً. نشروا رسائل تضامن على وسائل التواصل. ثم لم يفعلوا شيئاً إطلاقاً لتحدي حظر السفر أو نظام العقوبات أو السياسة الأمريكية الأوسع تجاه إيران. التصفيق كان الفعل. الشعور بالصلاح كان الهدف. لم يتغير شيء.

في 2026، الرهانات أعلى بما لا يقاس. انتقلنا من حظر سفر إلى قنابل. إذا قاطع بناهي الأوسكار، هل سيصفق هوليوود وقوفاً مرة أخرى؟

تاريخ السينما الإيرانية في الأوسكار: إرث من التحدي

علاقة إيران بجوائز الأكاديمية واحدة من أكثر العلاقات إثارة في تاريخ السينما — قصة تميز فني مستمر من بلد كان في مراحل مختلفة مُعاقَباً ومحظوراً ومُشيطَناً ومُهاجَماً من قبل الدولة ذاتها التي تستضيف الحفل.

الأساس: عباس كيارستمي وميلاد الاعتراف الدولي

بدأ ظهور السينما الإيرانية دولياً مع عباس كيارستمي، الذي قدم “أين منزل الصديق؟” (1987) للجمهور الغربي وعرّفه على الموجة الإيرانية الجديدة. فاز “طعم الكرز” بالسعفة الذهبية في كان 1997 — أول فيلم إيراني يفوز بالجائزة. “كلوز أب” (1990) يُعتبر الآن واحداً من أعظم الأفلام في التاريخ.

لم يُرشح كيارستمي أبداً للأوسكار. فشل الأكاديمية في تكريمه يبقى من أفدح سقطاتها — فشل يقول عن محدودية الأكاديمية أكثر مما يقول عن عمل كيارستمي. توفي عام 2016 عن 76 عاماً دون أن ينال الاعتراف الذي يستحقه فنه من هوليوود.

الاختراقات: فوزا أصغر فرهادي

حقق فرهادي ما لم يحققه كيارستمي: جعل الأكاديمية تنتبه. “انفصال” (2012) لم يفز فقط بأفضل فيلم دولي — بل رُشح أيضاً لأفضل سيناريو أصلي. حقق الفيلم إيرادات تجاوزت 123 مليون دولار عالمياً بميزانية 500,000 دولار.

“البائع” (2017) فاز بنفس الفئة بعد خمس سنوات، ما جعل فرهادي أول مخرج غير غربي يفوز مرتين. فيلمه الجديد “حكايات متوازية” بطولة إيزابيل هوبير وتاراناه عليدوستي يُعرض في كان 2026.

تقليد الناشطية: السينما كمقاومة

ما يميز السينما الإيرانية عن أي سينما وطنية أخرى تقريباً هو أن صناعة الأفلام ذاتها فعل شجاعة سياسية. في هوليوود، المخرج الذي يصنع فيلماً صعباً سياسياً يخاطر بانتقادات سيئة. في إيران، يخاطر بالسجن.

محمد رسولوف، الذي فاز “لا يوجد شر” بالدب الذهبي في برلين 2020، حُكم عليه بالسجن والجلد. فر من إيران في 2024 مهرباً نفسه عبر الحدود لحضور مهرجان كان. محسن مخملباف يعيش في المنفى منذ 2005. بهمن قبادي مُنع من صناعة الأفلام في إيران.

السينما الإيرانية وتصوير الصراع: تصوير ما تصنعه أمريكا

هناك سخرية مريرة في حقيقة أن المخرجين الإيرانيين قضوا عقوداً في توثيق الثمن الإنساني لنفس نوع الصراع الجيوسياسي الذي تصعّده أمريكا الآن.

أفلام الحرب العراقية-الإيرانية

الحرب العراقية-الإيرانية (1980-1988) — التي دعمت فيها أمريكا صدام حسين بالاستخبارات والأسلحة والغطاء الدبلوماسي — أنتجت مجموعة من السينما الحربية الإيرانية تبقى من أقوى ما صُنع ضد الحرب سينمائياً.

على عكس أفلام الحرب الأمريكية التي تركز على البطولة الفردية والوضوح الأخلاقي، تؤكد أفلام الحرب الإيرانية على المعاناة الجماعية والغموض الأخلاقي. لا يوجد رامبو في السينما الحربية الإيرانية. هناك فقط أشخاص عاديون — جنود وأمهات وأطفال وعمال طبيون — محاصرون في آلة لم يصنعوها ولا يستطيعون التحكم بها.

سينما العقوبات

نوع أقل نقاشاً لكنه بنفس الأهمية هو ما يمكن تسميته “سينما العقوبات” — أفلام تصور التأثير اليومي المطحن للعقوبات الاقتصادية على الحياة الإيرانية. “انفصال” لفرهادي في جوهره عن عائلة دمرها الضغط الاقتصادي. الصراع المركزي — زوجة تريد الهجرة وزوج لن يترك والده المريض — مدفوع بالواقع الاقتصادي للعيش في بلد مُعاقَب حيث تنهار العملة وتشح البضائع.

هذه الأفلام لا تذكر العقوبات بالاسم. لا تحتاج لذلك. إنها تُظهر نسيج الحياة تحت العقوبات بطريقة لا يستطيعها أي تقرير إخباري. الجمهور الأمريكي الذي يشاهد هذه الأفلام ويتأثر بها يتأثر بالعواقب المباشرة لسياسات حكومته.

المفارقات الثقافية في زمن الحرب: سوابق تاريخية

مفارقة الأوسكار الإيراني 2026 ليست بلا سابقة. عبر القرن العشرين والحادي والعشرين، اصطدم الفن بالحرب بطرق كشفت التناقضات في قلب السلطة.

التعبيرية الألمانية وجمهورية فايمار

في العشرينيات والثلاثينيات، أنتجت ألمانيا أكثر السينما ثورية بصرياً في التاريخ — “متروبوليس” لفريتز لانغ (1927)، “خزانة الدكتور كاليغاري” (1920)، “نوسفيراتو” لمورناو (1922). هذا الانفجار الفني حدث في جمهورية فايمار، مجتمع صدمته الحرب العالمية الأولى ويتجه نحو كارثة النازية.

حين وصل النازيون للسلطة، دمروا هذا التقليد بين ليلة وضحاها. الدرس: مجتمع يمكنه إنتاج فن متسامٍ بينما يتجه نحو التدمير الذاتي، وقوى التدمير ستستهدف الفنانين أولاً. التوازي مع إيران دقيق بشكل مزعج.

السينما اليابانية بعد هيروشيما

بعد أن ألقت أمريكا القنابل الذرية على هيروشيما وناغازاكي عام 1945، دخلت السينما اليابانية ما يُعتبر أعظم حقبها. “راشومون” لكوروساوا (1950) صُنع في أنقاض اليابان بعد الحرب. “قصة طوكيو” لأوزو (1953) يصور مجتمعاً يعالج الصدمة عبر إيقاعات الحياة العائلية الهادئة.

أمريكا قصفت اليابان ثم احتفت بالفن الياباني. عشاق السينما الأمريكيون يبجّلون كوروساوا وأوزو دون أن يربطوا فنهم بالدمار الذي سبقه. في 2026، نشاهد هذا النمط يتكرر في الوقت الفعلي مع السينما الإيرانية.

أين تشاهد السينما الإيرانية في الشرق الأوسط

للجمهور في منطقة الشرق الأوسط وشمال أفريقيا، يمكن أن يكون الوصول إلى السينما الإيرانية صعباً. إليكم دليلاً شاملاً:

أفلام إيرانية أساسية للمشاهدة

ملاحظة للمشاهد المصري: كثير من الأفلام الإيرانية تواجه تحديات توزيع في مصر بسبب فجوات الترخيص وليس الرقابة. MUBI يقدم أفضل اختيار للسينما الإيرانية في مصر. جمعية الفيلم المصرية في القاهرة تعرض كلاسيكيات إيرانية بشكل دوري.

ملاحظة عن الترجمة العربية: أحد العوائق المستمرة أمام الجمهور العربي هو نقص الترجمات العربية عالية الجودة للأفلام الإيرانية. بينما الإصدارات الكبرى عادة لديها ترجمة عربية على نتفليكس، الأفلام الأقدم والمستقلة غالباً لديها ترجمة إنجليزية فقط.

فرهادي و”حكايات متوازية”: ما نعرفه عن فيلم كان 2026

بينما يمثل المرشحون الثمانية حاضر إيران في الأوسكار، فإن “حكايات متوازية” لأصغر فرهادي يشير إلى مستقبلها. الفيلم — إنتاج فرنسي-إيراني مشترك بطولة إيزابيل هوبير والممثلة الإيرانية تاراناه عليدوستي — مؤكد في مهرجان كان 2026.

ما نعرفه: “حكايات متوازية” يروي قصصاً متشابكة في باريس وطهران، مرتبطة بسر عائلي يمتد ثلاثين عاماً. وصفه فرهادي بأنه أكثر أعماله طموحاً. اختيار تاراناه عليدوستي مهم — الممثلة الإيرانية الأكثر شهرة دولياً اعتُقلت في ديسمبر 2022 لدعمها احتجاجات مهسا أميني. ظهورها في فيلم كان رسالة: الفنانون الإيرانيون لن يُسكتوا.

الشتات الإيراني: الفن والهوية والقنابل تسقط على الوطن

لما يقارب 3-4 ملايين إيراني يعيشون خارج إيران — في أمريكا وكندا وأوروبا والإمارات وعبر الشرق الأوسط — تصل ترشيحات أوسكار 2026 محملة بمشاعر معقدة.

التجربة الإيرانية-الأمريكية

هناك ما يقارب 1-1.5 مليون إيراني أمريكي، متركزون في لوس أنجلوس (“طهرانجلوس”) ومنطقة سان فرانسيسكو وواشنطن. كثيرون فروا من إيران بعد ثورة 1979.

لهذا المجتمع، يقدم أوسكار 2026 حساباً عاطفياً مستحيلاً. هم فخورون بالسينما الإيرانية. يريدون لبناهي أن يفوز. لكنهم أيضاً يشاهدون القنابل الأمريكية تسقط على البلد الذي جاءت منه عائلاتهم. الفخر والحزن متزامنان، ولا أحدهما يلغي الآخر.

تكشف نقاشات وسائل التواصل في المجتمعات الإيرانية-الأمريكية عن هذا التوتر: “أريد الاحتفال لكنني أشعر بالغثيان. يرشحون فنانينا ويقصفون شعبنا. كيف يُفترض أن نشعر؟”

الإيرانيون في الإمارات ودول الخليج

تستضيف الإمارات ما يقارب 400,000-500,000 مقيم إيراني، كثيرون منهم عاشوا في دبي والإمارات الشمالية لأجيال. مجتمع التجار الإيرانيين في دبي يسبق تأسيس الإمارات — كان التجار الإيرانيون من العائلات التجارية المؤسسة لحي ديرة.

بالنسبة للإيرانيين المقيمين في الخليج، الديناميكيات الثقافية مختلفة. هم يعيشون في منطقة حيث الثقافة الإيرانية متشابكة بعمق مع ثقافة الخليج — المطبخ والعمارة والموسيقى والتجارة في الخليج العربي شكلتها إيران لقرون.

منظور الجمهور العربي: كيف يرى الشرق الأوسط السينما الإيرانية

تحتل السينما الإيرانية موقعاً فريداً في المخيال الثقافي العربي. رغم الاختلافات اللغوية والسياسية أحياناً، هناك تقارب ثقافي عميق بين التقاليد الفنية الإيرانية والعربية.

مصر والمشرق

مصر — المركز التاريخي للسينما العربية — لها تقليد طويل من التبادل السينمائي مع إيران. عشاق السينما المصريون احتضنوا المخرجين الإيرانيين، خاصة فرهادي الذي تتردد دراماته العائلية مع تقليد الواقعية الاجتماعية المصرية الذي أسسه يوسف شاهين ومحمد خان. أقسام السينما الجامعية في القاهرة والإسكندرية تعرض أفلاماً إيرانية بانتظام.

للجمهور المصري، مفارقة 2026 لها صدى خاص. مصر عاشت نسختها الخاصة — بلد يُحتفى بفنانيه دولياً بينما شعبه يواجه صعوبات اقتصادية وقيوداً سياسية. التعاطف مع المرشحين الإيرانيين ليس مجرداً؛ إنه متجذر في تجربة مشتركة.

في لبنان، حيث التأثير الثقافي الإيراني كبير، السينما الإيرانية أكثر إتاحة من معظم الدول العربية. سينما متروبوليس في بيروت استضافت استعراضات لبناهي وفرهادي.

دول الخليج

سوق السينما السعودية المفتوح حديثاً كان متقبلاً بشكل مفاجئ للأفلام الإيرانية. “انفصال” و”البائع” حققا أداءً جيداً في دور العرض السعودية. التناقض واضح: التنافس الجيوسياسي السعودي مع إيران يتعايش مع تقدير ثقافي حقيقي للفن الإيراني.

حجة الحضارة المشتركة

هناك حركة فكرية متنامية في المنطقة تؤطر الثقافة الإيرانية والعربية كفروع لحضارة إسلامية مشتركة. حين يفوز بناهي أو يُرشح، إنه انتصار للتقليد الفني الإقليمي بأكمله. الدقة الهندسية لتكويناته تذكّر بمبادئ العمارة الإسلامية المشتركة عبر إيران والعالم العربي وآسيا الوسطى.

هذا لا يمحو خصوصية الهوية الإيرانية. إنه اعتراف بأن القنابل حين تسقط على إيران، تسقط على حضارة تمتد بعيداً خارج حدودها — حضارة يشعر الجمهور العربي بارتباط عميق بها، غالباً غير معلن.

الدبلوماسية الثقافية مقابل العمل العسكري: الأرقام

التباين بين التفاعل الثقافي الأمريكي مع إيران وتفاعله العسكري يمكن قياسه كمياً — والأرقام مدمرة:

عدم التماثل كامل. أمريكا تستهلك الثقافة الإيرانية وتدمر البنية التحتية الإيرانية. تحتفي بالفنانين الإيرانيين وتقصف المدن الإيرانية. تمنح تصفيقاً حاراً وتطلق صواريخ كروز. العلاقة الثقافية استخراجية بالكامل.

ماذا سيحدث في الحفل: السيناريوهات والرهانات

حفل أوسكار 2026 سيكون من أكثر الحفلات المشحونة سياسياً في تاريخ الأكاديمية:

السيناريو 1: بناهي يحضر

إذا منحت الحكومة الإيرانية بناهي تأشيرة سفر ومنحته الحكومة الأمريكية تأشيرة دخول، سيكون بناهي حاضراً في الحفل. هذا سيخلق أقوى مشهد بصري ممكن: مخرج إيراني سُجن سابقاً من حكومته، يقف على مسرح البلد الذي يقصف حالياً وطنه، يتسلم أعلى تكريم فني. إذا فاز، سيصبح خطابه من أكثر اللحظات أهمية في تاريخ الأوسكار.

السيناريو 2: بناهي يُمنع من السفر

الأرجح أن إيران أو أمريكا (أو كلتيهما) ستمنعان بناهي من الحضور. هذا سيكرر سابقة فرهادي لكن برهانات أعلى بشكل هائل. في 2017، كان حظر السفر محرجاً لأمريكا. في 2026، منع مرشح من الحضور بينما تقصف بلاده سيكون إدانة قاتلة لادعاءات أمريكا بالقيادة الثقافية.

السيناريو 3: بناهي يقاطع

قد يختار بناهي مقاطعة الحفل كما فعل فرهادي. نظراً لتاريخ بناهي في الشجاعة السياسية، هذا محتمل. بيان مقاطعة من بناهي — رجل صنع أفلاماً في السجن وأضرب عن الطعام من أجل فنه — سيحمل سلطة أخلاقية استثنائية.

السيناريو 4: هوليوود يراقب نفسه

السيناريو الأكثر كآبة: الحفل يمضي كأن لا شيء غير عادي. المقدمون يقرأون الترشيحات دون الإشارة للنزاع. الفائزون يلقون خطابات غير سياسية. الحفلات اللاحقة تُقام. منشورات إنستغرام تُنشر. المفارقة تُمتص في الآلة دون توليد أي احتكاك. إذا كان التاريخ دليلاً، فهذا هو السيناريو الأرجح.

ما تتطلبه هذه اللحظة

ترشيحات الأوسكار الإيرانية لعام 2026 ليست قصة مبهجة عن الفن الذي يتجاوز السياسة. إنها مواجهة — بين ثقافة تصنع الجمال وقوة تدمره، بين فنانين يخاطرون بحياتهم لصناعة الأفلام وآلة عسكرية تخاطر بحياتهم من أجل أهداف استراتيجية.

للجمهور العربي، تتطلب هذه اللحظة الانتباه والتضامن. السينما الإيرانية جزء من تراثنا الثقافي الأوسع. إنجازاتها تعكس العمق الفني للمنطقة بأكملها. حين يُرشح ثمانية فنانين إيرانيين للأوسكار، يجب أن يحتفي الشرق الأوسط — ليس لأن موافقة هوليوود مهمة، بل لأن الفن ذاته مهم، والفن يأتي من هنا.

للشتات الإيراني، تتطلب هذه اللحظة الشجاعة لحمل مشاعر متناقضة في آن واحد — الاحتفاء بالفن مع الحداد على الدمار، أن تكون فخوراً وغاضباً في الوقت ذاته.

للجمهور الغربي، تتطلب هذه اللحظة الصدق. لا يمكنك أن تدّعي حب السينما الإيرانية وتدعم قصف إيران. لا يمكنك أن تمنح بناهي تصفيقاً حاراً وتدفع الضرائب التي تموّل القنابل. أو بالأحرى، يمكنك — لكن يجب أن تعرف ماذا تفعل.

المرشحون الإيرانيون الثمانية في أوسكار 2026 صنعوا أفلاماً استثنائية بأي معيار. يستحقون التقدير والاحتفاء والجمهور. ويستحقون أيضاً شيئاً لا يستطيع أي أوسكار تقديمه: عالماً لا يُدمر فيه وطنهم على يد نفس الحضارة التي تصفق لفنهم.

هذه هي المفارقة. لا تُحل. لا ينبغي أن تُحل. ينبغي أن تُبقينا مستيقظين.