مفارقة صناعة وُلدت في الظلام وتقف الآن في أضواء هوليوود

ها هي مفارقة تلتقط واحدة من أبرز التحولات الثقافية في الشرق الأوسط الحديث: المملكة العربية السعودية، البلد الذي حظر دور السينما بالكامل حتى 2018، لديها الآن فيلم في القوائم القصيرة لجوائز الأوسكار. ثماني سنوات من الحظر الكامل إلى المنافسة على الأوسكار. هذا المسار وحده سيكون قصة مقنعة. لكنه جزء واحد فقط من سردية أوسع وأكثر أهمية. في موسم أوسكار 2026، وصل عدد قياسي من أربعة أفلام عربية إلى القوائم القصيرة المرموقة للأكاديمية، عبر فئات من أفضل فيلم دولي إلى أفضل فيلم وثائقي. هذه ليست صدفة. هذا هو وصول السينما العربية إلى المسرح العالمي، وتداعياته تمتد بعيداً عن السجادة الحمراء.

مصر، أقدم وأغزر صناعة سينمائية في العالم العربي، أرسلت نسور الجمهورية، إنتاج قوي ومعقد عاطفياً يمثل جيلاً جديداً من صناعة الأفلام المصرية بطموح فني ونطاق تجاري. فيلم هجرة السعودي أذهل النقاد والجماهير على حد سواء باستكشافه الحميمي والبصري المذهل للهجرة والهوية. وفيلمان عربيان إضافيان، يمثلان القوة المتنامية للسينما من أنحاء المنطقة، حازا مكانيهما بين أكثر الأعمال تقديراً هذا العام.

لفهم لماذا تهم هذه اللحظة، تحتاج لفهم ما سبقها: عقود من نقص التمويل والرقابة وهجرة العقول والتهميش الثقافي الذي أبعد السينما العربية عن إمكاناتها. ترشيحات أوسكار 2026 القصيرة ليست مجرد أربعة أفلام. إنها عن مليارات الدولارات في الاستثمار، وجيل من صانعي الأفلام الذين رفضوا الاستسلام، وتحول ثقافي يعيد تعريف كيف يروي العالم العربي قصصه.

الأفلام الأربعة: ما الذي جعلها تستحق الأوسكار

هجرة (السعودية) — القائمة القصيرة لأفضل فيلم دولي

هجرة، الذي يترجم إلى الهجرة والرحلة الإسلامية التاريخية من مكة إلى المدينة، فيلم سعودي يعمل على مستويات سردية متعددة في آن واحد. على سطحه، يروي قصة عائلة تتنقل عبر اضطرابات التحديث السريع في السعودية. على مستوى أعمق، يفحص التجربة الإنسانية الشاملة للنزوح، ما يحدث عندما يتحول العالم الذي عرفته بشكل كامل حتى تصبح غريباً في وطنك.

أخرج الفيلم مخرج سعودي نشأ خلال أكثر فترات المملكة تقييداً اجتماعياً وبلغ سن الرشد خلال إصلاحات رؤية 2030. هذا التوتر السيرذاتي يتخلل كل إطار. يلتقط التصوير السينمائي المشهد السعودي بشاعرية بصرية نادراً ما شوهدت في السينما الدولية، من الربع الخالي الشاسع إلى شوارع الرياض الحديثة المضاءة بالنيون. الأداءات منضبطة وأصيلة، تعتمد على ممثلين غير محترفين إلى جانب ممثلين مدربين بأسلوب يذكر بالواقعية الجديدة الإيرانية.

عُرض هجرة لأول مرة في مهرجان البندقية السينمائي بمراجعات قوية وعُرض لاحقاً في مهرجان تورنتو الدولي ومهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي. أشاد النقاد برفضه تغريب المجتمع السعودي، مقدماً بدلاً من ذلك صورة لثقافة في مرحلة انتقالية تبدو سعودية تحديداً وإنسانية شاملة في آن. إدراج الفيلم في القائمة القصيرة للأوسكار يمثل تصديقاً على رهان السعودية بأن الاستثمار في السرد القصصي الأصيل، بدلاً من استيراد وصفات هوليوود، سينتج سينما عالمية المستوى.

تعكس تفاصيل إنتاج هجرة النظام البيئي السينمائي السعودي الجديد. حصل الفيلم على تمويل من برنامج حوافز الإنتاج في هيئة الأفلام السعودية، ودعم لوجستي من مؤسسة البحر الأحمر السينمائية، وتوزيع عبر مزيج من العرض المسرحي الإقليمي وصفقة منصة بث عالمية. ميزانيته الإجمالية، المقدرة بـ 8-12 مليون دولار، تمثل استثماراً كبيراً بالمعايير السعودية لكنها متواضعة بمعايير الأفلام الدولية.

نسور الجمهورية (مصر) — القائمة القصيرة لأفضل فيلم دولي

نسور الجمهورية هو مشاركة مصر في سباق أوسكار 2026 وربما أكثر الأفلام العربية طموحاً تجارياً في السنوات الأخيرة. يفحص الفيلم موضوعات الواجب والتضحية والهوية الوطنية من خلال قصة ضباط عسكريين مصريين يتنقلون بين أزمات شخصية ومهنية على خلفية التاريخ المصري الحديث.

قيم الإنتاج مذهلة بمعايير السينما العربية. صُوّر عبر مواقع مصرية متعددة بما في ذلك القاهرة والإسكندرية وشبه جزيرة سيناء والصحراء الغربية. يتميز نسور الجمهورية بتصوير جوي وتسلسلات إنتاج واسعة النطاق وتصميم صوتي حاز إشادة خاصة من المراجعين التقنيين. ميزانية الفيلم، المُقدرة بأكثر من 15 مليون دولار، تجعله أحد أغلى الأفلام العربية إنتاجاً على الإطلاق.

ما يرفع نسور الجمهورية فوق الاستعراض هو عمقه العاطفي. الشخصيات المركزية مرسومة بتعقيد وهشاشة تتجنب فخ الدعاية الشوفينية. يستكشف الفيلم ما يعنيه خدمة الوطن مع التساؤل عن تكاليف تلك الخدمة، موضوع يتردد صداه عالمياً. قارن النقاد المصريون بينه وبين أفضل الأفلام العسكرية الأمريكية في استعداده لإظهار كل من البطولة والتكلفة البشرية للواجب.

دُعمت حملة الفيلم للأوسكار من وزارة الثقافة المصرية التي استثمرت في التسويق الدولي والعروض في المهرجانات. صناعة السينما المصرية، الأقدم في العالم العربي بتاريخ يمتد إلى العشرينيات، كانت القوة المهيمنة طويلاً في الترفيه باللغة العربية. نسور الجمهورية يمثل فصلاً جديداً: السينما المصرية تتنافس ليس فقط على الجمهور العربي بل على الاعتراف العالمي.

استقبال الفيلم في مصر كان استثنائياً، بإيرادات شباك تذاكر تجاوزت 20 مليون دولار محلياً، وهو رقم قياسي لفيلم مصري. نجاحه يُظهر أن هناك جمهوراً كبيراً ومتحمساً للسينما العربية عالية الجودة التي تروي قصصاً عربية بثقة وحرفية.

الفيلمان الثالث والرابع: حضور عربي أوسع

تشمل القوائم القصيرة لأوسكار 2026 أيضاً فيلمين عربيين إضافيين يمثلان التنوع الجغرافي والموضوعي لسينما المنطقة. فيلم وثائقي من بلاد الشام أُدرج في القائمة القصيرة لفئة أفضل فيلم وثائقي طويل، يفحص التجارب المعاشة لمجتمعات متأثرة بالنزاع والنزوح. وفيلم رسوم متحركة عربي رابع حاز اعترافاً في القائمة القصيرة لأفضل فيلم رسوم متحركة، يمثل أحد أوائل أفلام الرسوم المتحركة الطويلة من العالم العربي التي تحقق هذا المستوى من الاعتراف الدولي.

الاستثمار وراء الفن: كيف بنت المليارات السينما العربية

ثورة صناعة السينما السعودية

تحول السعودية من بلد بلا سينما إلى بلد ينتج أفلاماً بمستوى الأوسكار في أقل من عقد هو واحد من أبرز قصص التنمية الثقافية في التاريخ الحديث. الجدول الزمني استثنائي: في 2017 كانت دور السينما غير قانونية. في ديسمبر 2017 أعلنت السعودية رفع حظر السينما. في 2018 أقيم أول عرض سينمائي قانوني منذ 35 عاماً.

بحلول 2026، تمتلك السعودية أكثر من 600 شاشة سينما عبر البلاد، مع خطط لـ 1,200 بحلول 2028. لكن الاستثمار يتجاوز العرض بكثير. تقدم هيئة الأفلام السعودية حوافز إنتاج تصل إلى 40% استرداد نقدي للإنتاجات المؤهلة المصورة في السعودية. مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي، الذي أُطلق في 2021 بجدة، أصبح سريعاً حدثاً رئيسياً في دائرة المهرجانات العالمية.

توفر مؤسسة البحر الأحمر السينمائية منحاً وبرامج تدريب وإرشاداً لصانعي الأفلام السعوديين والعرب. منذ تأسيسها، دعمت أكثر من 150 مشروعاً سينمائياً. إجمالي استثمار السعودية في قطاع السينما والترفيه منذ 2018 يتجاوز مليار دولار، وفقاً لتقديرات صناعية أوردتها بلومبرغ.

النظام البيئي السينمائي المصري العريق

علاقة مصر بالسينما مختلفة جوهرياً عن السعودية. السينما المصرية كانت قوة ثقافية منذ العشرينيات، مما أكسب القاهرة لقب “هوليوود الشرق”. شكّلت الأفلام والأغاني والبرامج التلفزيونية المصرية الثقافة الشعبية العربية لقرن. حقق أيقونات مثل عمر الشريف ويوسف شاهين وفاتن حمامة اعترافاً دولياً قبل عقود.

لكن السينما المصرية واجهت تحديات كبيرة في العقود الأخيرة. ضغوط اقتصادية حدّت من الميزانيات. هجرة العقول أرسلت صانعي أفلام ومصورين وممثلين موهوبين للخارج. المنافسة من الإنتاجات الممولة خليجياً أضعفت هيمنة مصر التقليدية. رغم هذه التحديات، أظهرت صناعة السينما المصرية مرونة ملحوظة وفي السنوات الأخيرة نهضة حقيقية.

يمثل نسور الجمهورية تلاقي هذه الاتجاهات: فيلم مصري كبير الميزانية بقيم إنتاج عالية وأداءات قوية وقصة متجذرة في الهوية المصرية ونجاح تجاري يثبت أن الجماهير تريد هذا النوع من السينما.

النظام البيئي السينمائي الخليجي

وراء السعودية ومصر، تطور منطقة الخليج الأوسع نظاماً بيئياً سينمائياً متطوراً بشكل متزايد. برنامج حوافز الإنتاج السينمائي في أبوظبي جذب إنتاجات دولية. معهد الدوحة للأفلام موّل مئات الأفلام العربية. البحرين والكويت لديهما مجتمعات سينمائية ناشئة.

الاستثمار المالي الخليجي في السينما يعيد تشكيل اقتصاديات صناعة الأفلام العربية. حيث كان صانعو الأفلام العرب يكافحون لتأمين ميزانيات بـ 500,000 دولار، مكّن التمويل الخليجي إنتاجات في نطاق 5-20 مليون دولار.

مقارنة استثمارات صناعة الأفلام: الصناعة السينمائية العربية حسب الدولة

لماذا الآن؟ العوامل المتلاقية وراء اختراق السينما العربية

العامل الأول: الاستثمار المالي الضخم

العامل الأهم الذي يمكّن اختراق السينما العربية هو المال. الاستثمار الحكومي من السعودية والإمارات وقطر ومصر خلق نظاماً بيئياً حيث يمكن لصانعي الأفلام إنتاج أعمال عالمية المستوى دون الاعتماد كلياً على التمويل الأجنبي. صندوق البحر الأحمر وحده التزم بأكثر من 50 مليون دولار لمشاريع الأفلام العربية.

العامل الثاني: جيل جديد من صانعي الأفلام

يمثل صانعو الأفلام وراء الأفلام المرشحة في القوائم القصيرة لأوسكار 2026 جيلاً نشأ مع السينما العالمية لكنه متجذر في الثقافة العربية. كثيرون التحقوا بمدارس سينما في الولايات المتحدة أو أوروبا أو في مؤسسات إقليمية. هم يجيدون لغة السينما الدولية لكنهم يروون قصصاً من تجربتهم ومنظورهم الخاص. هذا الجيل لا يرى السينما العربية كفئة متخصصة بل كجزء من السينما العالمية.

العامل الثالث: منصات البث كموزعين عالميين

كان صعود نتفليكس وأمازون برايم فيديو وشاهد VIP ومنصات البث الأخرى تحولياً للسينما العربية. توفر هذه المنصات ثلاثة أشياء حاسمة: الوصول العالمي، والاستثمار المالي حيث تكلف المنصات وتستحوذ على المحتوى العربي بأسعار تدعم قيم إنتاج أعلى، والاكتشاف حيث تعرّف خوارزميات التوصية الأفلام العربية لمشاهدين لم يكونوا ليبحثوا عنها أبداً.

العامل الرابع: تنويع عضوية الأكاديمية

نوّعت أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة عضويتها بشكل كبير في السنوات الأخيرة. تشمل عضوية الأكاديمية الآن أعداداً أكبر بكثير من الأعضاء الدوليين، بما في ذلك صانعو أفلام ومنتجون ونقاد عرب.

العامل الخامس: المهرجانات السينمائية كمنصات إطلاق

أصبحت المهرجانات السينمائية العربية منصات إطلاق حاسمة للأفلام الساعية للاعتراف الدولي. مهرجان البحر الأحمر السينمائي الدولي في جدة جذب اهتماماً دولياً كبيراً. مهرجان الجونة السينمائي في مصر يوفر منصة مرموقة مع شبكات صناعية قوية. مهرجان قرطاج في تونس يواصل دعم السينما العربية والأفريقية.

أعمال السينما العربية: سوق متنامٍ

نمو شباك التذاكر

شهد سوق السينما العربية نمواً كبيراً في السنوات الأخيرة، مدفوعاً بطفرة السينما السعودية وتعافي أسواق أخرى. يُقدر إجمالي إيرادات شباك التذاكر عبر العالم العربي بـ 1.5-2 مليار دولار في 2025، حيث تمثل السعودية حوالي 800 مليون دولار.

وفقاً لـ رويترز، يُتوقع أن تصبح السعودية عاشر أكبر سوق سينما عالمياً بحلول 2028، متجاوزة عدة دول أوروبية.

حجم سوق شباك التذاكر العربي

إيرادات البث

وراء شباك التذاكر، تنمو إيرادات البث للمحتوى العربي بسرعة. شاهد VIP، المنصة العربية الرائدة المملوكة لمجموعة MBC، لديها أكثر من 5 ملايين مشترك. نتفليكس وأمازون برايم فيديو ومنصات دولية أخرى تستثمر في المحتوى العربي الأصلي. تُقدر إيرادات البث الإجمالية للمحتوى العربي بـ 500 مليون إلى مليار دولار سنوياً.

ماذا يعني هذا للثقافة العربية والقوة الناعمة

رواية قصصنا بأنفسنا

لعقود، رُويت القصص العربية في السينما الغربية من خلال عدسة غربية، مختزلة ثقافات معقدة في صور نمطية عن الصراع والإرهاب أو الغرابة. ترشيحات أوسكار 2026 القصيرة تمثل شيئاً مختلفاً جوهرياً: صانعو أفلام عرب يروون قصصاً عربية بلغات عربية لجمهور عالمي.

عندما يرى العالم السعودية من خلال هجرة، يرى مجتمعاً من الفروقات والتناقضات والإنسانية، لا الصورة الكاريكاتورية المهيمنة في التغطية الإعلامية الغربية. عندما يرى العالم مصر من خلال نسور الجمهورية، يرى أمة ذات عمق وتعقيد. هذه الأفلام لا تبيض تحديات مجتمعاتها؛ تقدمها بصدق ونزاهة فنية.

القوة الناعمة الاقتصادية

السينما واحدة من أقوى أدوات التأثير الثقافي. كانت هوليوود أكثر أدوات القوة الناعمة الأمريكية فعالية لقرن. بوليوود تشكل التصورات العالمية عن الهند. السينما الكورية والدراما الكورية حولت صورة كوريا الجنوبية الدولية. ظهور سينما عربية تنافسية يخلق إمكانات قوة ناعمة مماثلة للعالم العربي.

إلهام الجيل القادم

ربما يكون الأثر الأهم لترشيحات أوسكار 2026 القصيرة إلهامياً. عبر العالم العربي، يمكن للشباب الذين يحلمون بمهن في السينما الآن الإشارة إلى أمثلة ملموسة لأفلام عربية تتنافس على أعلى المستويات. مراهق سعودي يرى نجاح هجرة يعرف أن مهنة في صناعة الأفلام ممكنة. طالب سينما مصري يشاهد نسور الجمهورية يتنافس مع إنتاجات عالمية يعرف أن السينما المصرية يمكن أن تصل إلى المسرح العالمي.

السياق التاريخي: الأفلام العربية وجوائز الأوسكار

طريق طويل نحو الاعتراف

كانت العلاقة بين السينما العربية وجوائز الأوسكار علاقة اقترابات وتقدم بطيء. رغم أن مصر تمتلك واحدة من أقدم صناعات السينما في العالم (أُنتج أول فيلم روائي مصري في 1927)، ورغم إنتاج العالم العربي آلاف الأفلام عبر العقود، كان الاعتراف من الأوسكار نادراً للغاية.

تشمل المعالم الرئيسية في رحلة السينما العربية مع الأوسكار فيلم Z (1969) الإنتاج المشترك الفرنسي الجزائري الذي فاز بأفضل فيلم بلغة أجنبية. الجنة الآن (2005) لهاني أبو أسعد الفلسطيني الذي حاز ترشيحاً. عمر (2013) فيلم فلسطيني آخر لهاني أبو أسعد حاز ترشيحاً. ذيب (2015) مغامرة أردنية صحراوية حازت ترشيحاً. كفرناحوم (2018) لنادين لبكي اللبناني الذي حاز ترشيحاً وحقق نجاحاً تجارياً عالمياً تجاوز 68 مليون دولار.

كما أفادت وول ستريت جورنال، تمثل الترشيحات القصيرة الأربعة المتزامنة في 2026 قفزة نوعية من هذا التاريخ من الإنجازات الفردية إلى حضور مستدام متعدد الدول على أعلى مستوى.

الجدول الزمني لتاريخ الأوسكار العربي

الطريق إلى الأوسكار: كيف تتنقل الأفلام العربية في الحملة

تكلفة واستراتيجية حملة الأوسكار

تتطلب حملة أوسكار فعالة استثماراً مالياً كبيراً وخبرة استراتيجية. تكلف حملة أوسكار تنافسية عادة بين 5 ملايين و15 مليون دولار لمرشح جاد. يشمل ذلك إعلانات في المنشورات التجارية والإعلام الرئيسي، وعروض لأعضاء الأكاديمية في لوس أنجلوس ونيويورك ولندن، ورسوم المسؤولين الإعلاميين واستراتيجيي الحملات، والتسويق الرقمي.

يُعتقد أن حملة هجرة ممولة جزئياً من هيئة الأفلام السعودية، عاكسة المصلحة الاستراتيجية الحكومية في نجاح الفيلم. حملة نسور الجمهورية مدعومة من وزارة الثقافة المصرية ورعاة من القطاع الخاص.

ما الذي يحدث بعد ذلك: هل تستطيع السينما العربية الحفاظ على هذا الزخم؟

سؤال الاستدامة

ترشيحات أوسكار 2026 القصيرة إنجاز تاريخي، لكن السؤال هو ما إذا كانت السينما العربية تستطيع الحفاظ على هذا المستوى من الاعتراف الدولي. الجواب يعتمد على عدة عوامل.

استمرار الاستثمار أساسي. إذا واصلت السعودية ومصر وغيرها تمويل البنية التحتية السينمائية وحوافز الإنتاج وتطوير صانعي الأفلام، سينتج خط أنابيب المواهب أفلاماً أكثر تنافسية دولياً. استقلالية صانعي الأفلام مهمة بشكل حاسم. التمويل الحكومي سلاح ذو حدين. إذا جاء مع قيود إبداعية أو توقعات دعاية، سيخنق السرد القصصي الأصيل. يجب على الحكومات العربية تمويل صانعي الأفلام دون التحكم في سردياتهم.

تطوير الجمهور ضروري. الصحة طويلة المدى للسينما العربية تعتمد على جمهور عربي كبير ومتحمس يدعم الأفلام المحلية. نماذج الإنتاج المشترك الدولي تساعد، حيث تشمل أنجح الأفلام العربية غالباً إنتاجاً مشتركاً مع شركاء أوروبيين يوفرون تمويلاً إضافياً وشبكات توزيع.

الموجة القادمة: أفلام يجب مراقبتها

يشير خط أنابيب الأفلام العربية في مرحلة الإنتاج وما بعد الإنتاج إلى أن 2026 لن تكون حدثاً لمرة واحدة. تشمل الأفلام العربية المتوقعة في إطار 2027-2028 إنتاجات سعودية كبرى ممولة من هيئة الأفلام، وأفلام مصرية جديدة تبني على البنية التحتية الصناعية المُنشأة لنسور الجمهورية، وأفلام مغربية وتونسية أمّنت تمويلاً من شركاء إنتاج مشترك أوروبيين، وأفلام فلسطينية تواصل تقليد السرد القصصي القوي من المنطقة.

الخلاصة: لحظة تغير كل شيء

أربعة أفلام عربية في القوائم القصيرة للأوسكار. قبل ست سنوات، كان هذا غير قابل للتصور. السعودية تنتج سينما بمستوى الأوسكار؟ خيال. مصر تتنافس مع الإنتاجات العالمية بشروط متساوية؟ حلم. رسوم متحركة ووثائقي عربي على المسرح العالمي؟ بالكاد يمكن تخيله.

ومع ذلك ها نحن هنا. أثبت موسم أوسكار 2026 أن السينما العربية ليست فضولاً ولا فئة متخصصة ولا حالة خيرية. إنها قوة حيوية ومتنامية في صناعة الأفلام العالمية. الاستثمار تم. المواهب موجودة. الجماهير هنا. الاعتراف الدولي وصل.

ما يحدث بعد ذلك يعتمد على ما إذا كان العالم العربي يعامل هذه اللحظة كتصديق يُبنى عليه أو كأس يُعرض. إذا استمر الاستثمار، وإذا مُنح صانعو الأفلام الحرية الإبداعية، وإذا واصلت الجماهير دعم السينما المحلية، وإذا بقيت قنوات التوزيع الدولية مفتوحة، ستُذكر ترشيحات أوسكار 2026 القصيرة ليس كذروة رحلة السينما العربية الدولية بل كاللحظة التي بدأت فيها حقاً.

لصانعي الأفلام والمنتجين والمستثمرين وملايين عشاق السينما العربية الذين انتظروا هذا الاعتراف: هذه لحظتكم. اجعلوها تحتسب.

مقالات ذات صلة

• الأسواق والثقافة في ذا ميدل إيست إنسايدر
• الأعمال وصناعة الترفيه
• التكنولوجيا والإعلام الرقمي

الأسئلة الشائعة

ما الأفلام العربية المرشحة في القوائم القصيرة للأوسكار 2026؟

أربعة أفلام عربية وصلت للقوائم القصيرة: هجرة (السعودية) ونسور الجمهورية (مصر) لأفضل فيلم دولي، بالإضافة إلى فيلم وثائقي وفيلم رسوم متحركة من العالم العربي.

عن ماذا يتحدث فيلم هجرة؟

يستكشف هجرة الهجرة والنزوح والهوية في المجتمع السعودي سريع التحديث. عُرض لأول مرة في مهرجان البندقية بمراجعات قوية.

عن ماذا يتحدث فيلم نسور الجمهورية؟

يفحص نسور الجمهورية الواجب والتضحية والهوية الوطنية من خلال قصص ضباط عسكريين مصريين، بقيم إنتاج تنافس المعايير الدولية.

هل فاز فيلم عربي بالأوسكار من قبل؟

فقط Z (1969)، إنتاج مشترك فرنسي جزائري، فاز. عدة أفلام عربية رُشحت منها الجنة الآن وعمر وذيب وكفرناحوم.

لماذا تنجح الأفلام العربية في الأوسكار الآن؟

عوامل متلاقية: مليارات في الاستثمار الحكومي، جيل جديد من صانعي الأفلام، توزيع منصات البث، تنوع عضوية الأكاديمية، ومهرجانات سينمائية إقليمية قوية.

كم استثمرت السعودية في صناعة السينما؟

أكثر من مليار دولار منذ 2018، شاملة 600+ شاشة سينما ومهرجان البحر الأحمر وحوافز إنتاج (40% استرداد) ومنح لصانعي الأفلام وبنية تحتية سينمائية.